Portfolio+manifest


portfolio

  • former member of the Danish Film Academy

  • light art exhibition at the light festival in Kolding

  • lighting of music videos, commercials and feature films through +300 jobs (link)

  • advertising photographer

  • still images for art project "Østergård"

  • artistic lighting at Karrierebar

  • artificial light exhibition of work at Kardoteket

  • lamp design


   2022

  • exhibition at Output Århus 


   2023

  • solo exhibition at Curbsidestories "når globussen bliver ujævn" 
  • Lejre Kunsforenings 9. Biennale / semi censored
  • solo exhibition at Curbsidestories "DARK MATTERS TOO" 
  • Medie : Roslilde TV (link)

  • biZart Open at Øster Kapel / censored


     2024

  • Holbæk bibliotek
  • DSB kunstforening (link)

Manifest inspiration

sommer 2024


Min inspiration til mine malerier stammer fra min passion for at tage kunstfotografier af naturen. Som et forstudie gennem linsen fanger jeg øjeblikke af skønhed og råhed, som naturen tilbyder, og det er disse øjeblikke, der danner grundlaget for mine malerier. Ved at omdanne disse fotografier til malerier, udforsker jeg grænsen mellem det abstrakte og det figurative. Dette spændingsfelt fungerer som en dybdegående undersøgelse af det menneskelige sind og vores perception af virkeligheden.


Mine malerier kan ses som flaskeposter fra fremtiden, skrevet i et uforståeligt sprog, som kun kan forklares gennem kunsten. Som Morton siger, er det kunsten, der kan give mening til det, som ellers ikke kan forstås. Jeg finder også stor inspiration i leg med lys og skygge, især de bevægelser, der fremkaldes af vinden. Disse subtile forandringer og dynamikker i naturen spejler den konstante bevægelse i vores indre landskaber.


Kunstnere som Anselm Kiefer og J.M.W. Turner har haft en dybtgående indflydelse på min tilgang til kunst. Kiefers kraftfulde brug af materialer og teksturer samt Turners sublime landskaber og lysmanipulation er begge inspirationskilder, der skubber mig til at dykke dybere i min egen kreative proces.


I mine værker søger jeg konstant efter det lag, der ligger lige under det visuelle. Det er her, essensen af menneskelig oplevelse og følelse findes. Gennem kombinationen af fotografi og maleri forsøger jeg at afdække og dele dette skjulte lag, og skabe en dialog mellem det synlige og det usynlige, det forståelige og det uforklarlige.


Mine billeder er mennesketomme, uden bygninger eller andre menneskeskabte konstruktioner, undtagen de ridser, vi efterlader i naturen. Disse spor fungerer som et slags fodaftryk af intelligent liv på en fremmed planet, og minder os om vores tilstedeværelse og påvirkning, selv i fraværet af vores fysiske tilstedeværelse. Det er i disse stilheder og tomrum, at jeg finder en dybere forbindelse til naturen og en mulighed for at reflektere over vores rolle i den.



Ugerløse, 2024

Søren Sielemann

IMG_2425
IMG_2430
IMG_2429
IMG_2427
IMG_2426